- Ciao Vincenzo come stai?
- Bene grazie, non posso lamentarmi perché sennò sarei un vile!
- Senti, ho una richiesta da farti
- Dimmi
- Devo fare delle fotografie posso venire in studio?
- OK!!
la domanda vi sorgerà spontanea, e che c'è di male?
preparo i miei fondali, accendo i flash, collego la mia compagna al computer per l'acquisizione diretta e pronto per gli scatti cerco di capire il tipo di lavoro che devo fare, c'era però qualcosa di strano, qualcosa che non mi era mai capitato, qualcosa che mi turbava tremendamente; ad ogni scatto mi dava un viso inquieto, nervoso, quasi sterile, mi sono fermato e con tanto di sorriso stupito mi dice: ma non mi dici come devo mettermi?
mi ha spiazzato e con ansia ho risposto: e perchè dovrei? se ti dico come devi sorridermi non saresti più tu a farlo!
In quell'istante mi è venuto in mente René Magritte e la sua pipa. La mia mente nega che sia tale.
Per pura vanità volevi che il tuo corpo fosse modellato dai flash, ma evidentemente questo non era possibile. Per pura vanità cercavi uno sguardo penetrante, ma ti posso dire con tutta sincerità che il tuo sguardo era quello di un piccione intento a mangiare molliche in mezzo la strada. Per pura vanità hai portato vesti firmate, ma per me era cotone misto acrilico che avresti potuto pagare molto di meno. Ma cos'è la vanità se non finzione?
Visto che ho citato Magritte mi viene spontaneo fare un parallelismo che va oltre il concetto stesso dell'etica, associandomi pienamente alla concezione Scianniana della fotografia intesa come NON arte.
Nei miei studi di architettura e di storia dell'arte sono sempre stato abituato al talento del pittore\artista che oscilla tra il reale e l'immaginario offrendo l'inganno dei sensi allo spettatore. E questo è il problema più grosso della concezione occidentale e che ci porteremo non so fino a quando. La fotografia NON potrà mai essere arte! questa non inventa nè tantomeno inganna lo spettatore! e qui mi collego al significato della parola stessa, tra l'altro analizzata da Bresson in varie occasioni, in quanto la fotografia è un disegno DI luce e non un disegno CON la luce (fotografia è l'unione di due parole greche: phòs - luce - e graphé - scrittura o disegno). Il fotografo dovrebbe limitarsi a riprodurre la realtà per quella che è facendo proprio quello che è il concetto di arte orientale. Scrive Simon Leys: "Per il pittore cinese il successo si misurava non secondo il talento di cambiare e truccare la realtà ma per la sua capacità di convocarla. La qualità dell'opera d'arte non era l'illusionismo bensì l'efficacia". Ecco perchè Bresson, e successivamente Scianna, parlavano tanto di ATTO di fotografare e non di ARTE di fotografare. La fotografia è una esperienza essenziale in sé, si parla di convocazione e non di trucco.
Mi ricollego al colloquio iniziale con la cliente sottolineando che più ancora dell'opera compiuta ciò che conta è l'operazione dello spirito che ne detta l'esecuzione. Faccio mia e rielaboro un'espressione letta sul libro di Montier "lo zen e la fotografia": lo scatto finito è per l'esperienza spirituale del fotografo quello che il grafico registrato dal sismografo è per il terremoto. Se vieni da me a chiedere una presentazione fotografica di quello che realmente sei, i miei gesti non saranno altri che il farti mettere a tuo agio in modo da fare uscire dal tuo sguardo quello che realmente hai scelto di fare nella tua vita.
E' stata bellissima l'esperienza avuta con Roy, un ragazzo che sta dando la sua vita per la lirica e che aveva bisogno di un paio di foto da presentare alle varie agenzie; mai mi sono sentito tanto tranquillo nel fotografarlo perchè la sua realtà usciva in automatico e io mi limitavo a osservarlo dal mio oculare.
Secondo la filosofia orientale l'opera ha interesse solo se l'esperienza spirituale da cui origina vi resta inscritta con un segno, a testimonianza della sua intensità e autenticità. Lo scopo è di tradurre l'energia vitale alla quale deve la sua esistenza diventandone per diretta conseguenza riflesso.
In questo modo l'opera finita diventa energia dal quale sprigionano tutti gli elementi caratterizzanti del soggetto impresso conferendo ritmo e pulsione assimilabile a quella sessuale. Secondo l'estetica cinese tutto ciò è come fosse un campo energetico nel quale sono esaltate e regolate le opposizioni tra il bianco e il nero, il pieno e il vuoto e nel caso della fotografia del fortuito e del controllato.
Chiudo facendo una considerazione sulla mia terra e sul mio rapporto di amore\odio che nutro nei suoi confronti. Nel mio lavoro, ma in generale nella mia vita mi sono accorto che questa voglia di farsi dirigere è insita nel Siciliano più che in ogni altra cultura mondiale. Noi siciliani amiamo quando qualcuno ci dice quello che dobbiamo fare e se questo non lo fa bene siamo subito pronti a dire (nel mio campo): questo non mi ha detto nemmeno come devo mettermi!
Purtroppo è un problema che ci portiamo da secoli di storia, siamo un popolo senza personalità, Goethe ha definito la Sicilia la prostituta del mediterraneo, lo diceva in modo positivo per il miscuglio di dominazioni e maestranze artistiche di ogni parte del mondo, ma io mi sono sempre sentito offeso da questa espressione. Il risultato però, purtroppo è evidente, il siciliano haimè non ha personalità, il siciliano aspetta sempre che qualcuno lo domini, che qualcuno lo possieda, il siciliano ha paura di sbagliare, ma il siciliano ha bisogno di essere e non di avere.
Ah... volete sapere com'è finita con la cliente? le foto non le piacevano, ad ognuna non faceva altro che dire che non rispecchiava le sue richieste, ma comunque le ha prese e addirittura voleva gli originali in alta definizione e adesso sono pure pubbliche sul social network più amato del mondo...
AI POSTER L'ARDUA SENTENZA
buona luce
- Bene grazie, non posso lamentarmi perché sennò sarei un vile!
- Senti, ho una richiesta da farti
- Dimmi
- Devo fare delle fotografie posso venire in studio?
- OK!!
la domanda vi sorgerà spontanea, e che c'è di male?
preparo i miei fondali, accendo i flash, collego la mia compagna al computer per l'acquisizione diretta e pronto per gli scatti cerco di capire il tipo di lavoro che devo fare, c'era però qualcosa di strano, qualcosa che non mi era mai capitato, qualcosa che mi turbava tremendamente; ad ogni scatto mi dava un viso inquieto, nervoso, quasi sterile, mi sono fermato e con tanto di sorriso stupito mi dice: ma non mi dici come devo mettermi?
mi ha spiazzato e con ansia ho risposto: e perchè dovrei? se ti dico come devi sorridermi non saresti più tu a farlo!
In quell'istante mi è venuto in mente René Magritte e la sua pipa. La mia mente nega che sia tale.
Per pura vanità volevi che il tuo corpo fosse modellato dai flash, ma evidentemente questo non era possibile. Per pura vanità cercavi uno sguardo penetrante, ma ti posso dire con tutta sincerità che il tuo sguardo era quello di un piccione intento a mangiare molliche in mezzo la strada. Per pura vanità hai portato vesti firmate, ma per me era cotone misto acrilico che avresti potuto pagare molto di meno. Ma cos'è la vanità se non finzione?
Visto che ho citato Magritte mi viene spontaneo fare un parallelismo che va oltre il concetto stesso dell'etica, associandomi pienamente alla concezione Scianniana della fotografia intesa come NON arte.
Nei miei studi di architettura e di storia dell'arte sono sempre stato abituato al talento del pittore\artista che oscilla tra il reale e l'immaginario offrendo l'inganno dei sensi allo spettatore. E questo è il problema più grosso della concezione occidentale e che ci porteremo non so fino a quando. La fotografia NON potrà mai essere arte! questa non inventa nè tantomeno inganna lo spettatore! e qui mi collego al significato della parola stessa, tra l'altro analizzata da Bresson in varie occasioni, in quanto la fotografia è un disegno DI luce e non un disegno CON la luce (fotografia è l'unione di due parole greche: phòs - luce - e graphé - scrittura o disegno). Il fotografo dovrebbe limitarsi a riprodurre la realtà per quella che è facendo proprio quello che è il concetto di arte orientale. Scrive Simon Leys: "Per il pittore cinese il successo si misurava non secondo il talento di cambiare e truccare la realtà ma per la sua capacità di convocarla. La qualità dell'opera d'arte non era l'illusionismo bensì l'efficacia". Ecco perchè Bresson, e successivamente Scianna, parlavano tanto di ATTO di fotografare e non di ARTE di fotografare. La fotografia è una esperienza essenziale in sé, si parla di convocazione e non di trucco.
Mi ricollego al colloquio iniziale con la cliente sottolineando che più ancora dell'opera compiuta ciò che conta è l'operazione dello spirito che ne detta l'esecuzione. Faccio mia e rielaboro un'espressione letta sul libro di Montier "lo zen e la fotografia": lo scatto finito è per l'esperienza spirituale del fotografo quello che il grafico registrato dal sismografo è per il terremoto. Se vieni da me a chiedere una presentazione fotografica di quello che realmente sei, i miei gesti non saranno altri che il farti mettere a tuo agio in modo da fare uscire dal tuo sguardo quello che realmente hai scelto di fare nella tua vita.
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| Roy_tenore |
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| Roy_tenore |
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| messaggio della sposa allo sposo durante i preparativi |
Chiudo facendo una considerazione sulla mia terra e sul mio rapporto di amore\odio che nutro nei suoi confronti. Nel mio lavoro, ma in generale nella mia vita mi sono accorto che questa voglia di farsi dirigere è insita nel Siciliano più che in ogni altra cultura mondiale. Noi siciliani amiamo quando qualcuno ci dice quello che dobbiamo fare e se questo non lo fa bene siamo subito pronti a dire (nel mio campo): questo non mi ha detto nemmeno come devo mettermi!
Purtroppo è un problema che ci portiamo da secoli di storia, siamo un popolo senza personalità, Goethe ha definito la Sicilia la prostituta del mediterraneo, lo diceva in modo positivo per il miscuglio di dominazioni e maestranze artistiche di ogni parte del mondo, ma io mi sono sempre sentito offeso da questa espressione. Il risultato però, purtroppo è evidente, il siciliano haimè non ha personalità, il siciliano aspetta sempre che qualcuno lo domini, che qualcuno lo possieda, il siciliano ha paura di sbagliare, ma il siciliano ha bisogno di essere e non di avere.
Ah... volete sapere com'è finita con la cliente? le foto non le piacevano, ad ognuna non faceva altro che dire che non rispecchiava le sue richieste, ma comunque le ha prese e addirittura voleva gli originali in alta definizione e adesso sono pure pubbliche sul social network più amato del mondo...
AI POSTER L'ARDUA SENTENZA
buona luce
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